34.ª Quinzena de Dança de Almada 34th Quinzena de Dança de Almada
Felices
Felices
Clara Ferrão Diz & Andrea Quintana
|ESPANHA| / SPAINPresentation of work-in-progress
Esta performance resulta de uma residência artística em Almada, realizada de 28 de setembro a 3 de outubro de 2026, em parceria com o programa Atopémonos Bailando – Residencias Artísticas e Investigación, dirigido pelo Colectivo Glovo.
“Felices” é um projeto de investigação e criação coreográfica que nasceu do desejo de explorar a alegria como experiência corporal e como fenómeno relacional.
Concebido para um duo e pensado para a rua e para espaços não convencionais, o projeto trabalha com o corpo como meio de transmissão e contágio do afeto, observando como o movimento pode amplificar estados de energia, humor e presença partilhada.
As intérpretes e coreógrafas Clara Ferrão e Andrea Quintana, com uma longa carreira na dança contemporânea, marcada pela sua investigação sobre o corpo como local de pensamento e pela exploração de linguagens abertas, unem-se para criar «Felices» como uma declaração a favor da alegria enquanto força política e poética.
Uma peça que procura habitar o presente através do encontro, da amizade e da celebração, gerando um espaço onde o corpo pode ser leve, vulnerável e poderoso ao mesmo tempo.
O projeto coloca o movimento no seu centro como objeto de estudo. Observamos como a dança pode ativar a circulação da felicidade; a experiência do contágio, do humor e do riso atuam como catalisadores que permitem que a alegria se manifeste de forma vívida e partilhada.
A dança como um sistema relacional que ativa estados de atenção, empatia e prazer, tornando a felicidade uma prática corporal que é construída e partilhada em tempo real.
This performance is the result of an artistic residency in Almada, held from September 28 to October 3, 2026, in partnership with the Atopémonos Bailando – Artistic Residencies and Research programme, directed by Colectivo Glovo.
“Felices” is a research and choreographic creation project born from the desire to explore joy as a bodily experience and as a relational phenomenon.
Conceived for a duo and designed for the street and unconventional spaces, the project works with the body as a means of transmitting and contagion of affect, observing how movement can amplify states of energy, humour and shared presence.
Performers and choreographers Clara Ferrao and Andrea Quintana, with a long career in contemporary dance, marked by the investigation of the body as a place of thought and the exploration of open languages, come together to create Felices as a statement in favour of joy as a political and poetic force.
A piece that seeks to inhabit the present through encounter, friendship and celebration, generating a space where the body can be light, vulnerable and powerful at the same time.
The project places movement at its centre as a subject of study. We observe how dance can activate the circulation of happiness; the experience of contagion, humour and laughter act as catalysts that allow joy to manifest in a vivid and shared way.
Dance as a relational system that activates states of attention, empathy and enjoyment, making happiness a bodily practice that is constructed and shared in real time.
Ficha Artística Artistic Credits
Parceria Partnership
Apoio Support
INFO & RESERVAS / INFO & RESERVATIONS
Dance students and general public
Free entry — reservation required, subject to studio capacity
exterior.producao@cdanca-almada.pt
Biografias Biographies
Clara Ferrão Diz
Clara Ferrão Diz, intérprete, professora e criadora de dança contemporânea. Formou-se em dança clássica na Escola Hannelore e Deborah, em Vigo. Obteve o diploma em dança contemporânea no Conservatório Real Profissional de Dança Mariemma, em Madrid. Possui um mestrado em «Dança e Artes do Movimento» pela UCAMurcia.
Participa como professora e bailarina, ao mesmo tempo que prossegue a sua formação em festivais em Espanha, Portugal, Inglaterra, França, Alemanha, Canadá, Polónia e México.
Como bailarina, destaca-se a sua participação na peça «Garage», da companhia de teatro Voadora, bem como o seu papel no musical «Galicia Canibal», com coreografia de Mónica García e Janet Novás.
Trabalha também de forma coletiva como coreógrafa e bailarina, colaborando com várias companhias, tais como Maximiliano Sanford, Nuria Sotelo e Can Cun Quinqué.
Recebeu prémios pelas peças «Pies de plomo», «Ensaio amor», «Miñaxoia» e «Lara Hierro».
Atualmente, trabalha com a companhia Al-badulaque, de Cáceres, na sua produção «Serrana»; com o Coletivo Vacaburra, de Santiago de Compostela, na sua nova peça «Festina Lente»; e com o Coletivo Glovo, de Lugo, na sua mais recente peça «Tabú».
Combina a sua carreira profissional como bailarina com o ensino, ministrando aulas regulares, workshops e jam sessions em vários centros e festivais, e organizando eventos como o «Gondomar en Contacto».
Clara Ferrão Diz, performer, teacher and contemporary dance creator. Trained in classical dance at the Hannelore and Deborah School, Vigo. Qualified in contemporary dance from the Mariemma Royal Professional Conservatoire of Dance, Madrid. Master’s degree in ‘Dance and Movement Arts’ from UCAMurcia.
She participates as a teacher and dancer whilst continuing her training at festivals in Spain, Portugal, England, France, Germany, Canada, Poland and Mexico.
As a dancer, her participation in the piece “Garage” by the Voadora theatre company is noteworthy, as is her role in the musical “Galicia Canibal”, choreographed by Mónica García and Janet Novás.
She also works collectively as a choreographer and dancer, collaborating with various companies such as Maximiliano Sanford, Nuria Sotelo and Can Cun Quinqué.
She has received awards for the pieces “Pies de plomo”, “Ensaio amor”, “Miñaxoia” and “Lara Hierro”.
She is currently working with the Al-badulaque company from Cáceres on their production “Serrana”; with the Vacaburra Collective from Santiago de Compostela on their new piece “Festina Lente”; and with the Glovo Collective from Lugo on their latest piece “Tabú”.
She combines her professional career as a dancer with teaching; giving regular classes, workshops and jams at various centres and festivals; and organising events such as “Gondomar en Contacto”.
Andrea Quintana
Andrea Quintana, uma artista versátil de origem galega e selvagem, bailarina queer, coreógrafa da resiliência e entusiasta poliamorosa das artes performativas com um perfil alargado. Impura, periférica, nómada.
Interessada nas lacunas, no imprevisível, na rebelião dos corpos performativos e na dança como catalisadora de imaginários possíveis.
Bailarina, coreógrafa, investigadora, diplomada em Dança Clássica pelo Conservatório Provincial de A Coruña e licenciada em Coreografia e Performance pelo CSDMA, com formação em dança contemporânea em Madrid, Barcelona e Bruxelas.
Estuda Anatomia Aplicada ao Desporto no País Basco, estuda desenho, escultura e Belas-Artes na Bélgica, na Academia de Belas-Artes Saint JooseNode, e estuda ilustração na Escola de Arte de San Telmo, em Málaga.
Tem uma longa carreira como intérprete em companhias como Daniel Abreu, Voadora, Lipi Hernández, Pablo Esbert, Igor Calonge, Asier Zabaleta, Pisando Ovos, Teresa Navarrete, Hika Teatro, Carmen Werner, Patricia Ruz, Arrieritos e o CDG.
Colabora em projetos de encontro artístico com Janet Novás, Alberto Cortés, LaMacana, Félix Fernández, Licenciada Sotelo, Matrioska Teatro ou Muller6ollos, projetos nos quais participa na coreografia, direção ou dramaturgia das peças.
Tem vindo a desenvolver as suas próprias criações cénicas desde 2005, com um total de seis solos de dança e um interesse especial pelas interseções entre disciplinas artísticas. Em 2012, recebeu o Prémio INJUVE de Criação pela peça «Garabato».
Andrea Quintana, a multifaceted artist of Galician-Salvagean origin, a lesbian dancer, a choreographer specialising in resilience, a polyamorous practitioner of the performing arts with a broad-ranging profile. Impure, peripheral, nomadic.
Interested in the gaps, the unpredictable, the rebellion of bodies on stage, and dance as a catalyst for possible imaginaries.
Dancer, choreographer, researcher, holder of a Diploma in Classical Dance from the Conservatory of A Coruña and a Bachelor’s degree in Choreography and Performance from the CSDMA, trained in contemporary dance in Madrid, Barcelona and Brussels.
She studied Applied Anatomy for Sport in the Basque Country; in Belgium, she studied drawing, sculpture and Art History at the Académie des Beaux-Arts de Saint-Joseph; and she studied illustration at the San Telmo School of Art in Málaga.
She has a long career as a performer with companies such as Daniel Abreu, Voadora, Lipi Hernández, Pablo Esbert, Igor Calonge, Asier Zabaleta, Pisando Ovos, Teresa Navarrete, Hika Teatro, Carmen Werner, Patricia Ruz, Arrieritos and the CDG.
She collaborates on interdisciplinary artistic projects with Janet Novás, Alberto Cortés, LaMacana, Félix Fernández, Licenciada Sotelo, Matrioska Teatro and Muller6ollos, projects in which she is involved in the choreography, direction or dramaturgy of the pieces.
She has been developing her own stage works since 2005, with a total of six dance solos to her name, and takes a particular interest in the areas where artistic disciplines intersect. In 2012, she received the INJUVE Award for creativity for the piece “Garabato”.