34.ª Quinzena de Dança de Almada 34th Quinzena de Dança de Almada
ACERCAdanza_LAB: Criação, investigação e mediação artística na comunidade
ACERCAdanza_LAB: Creation, research and artistic mediation in the community
ACERCAdanza_LAB
Sara García-Guisado
|ESPANHA| / SPAINOrganizado e moderado por Ana Macara, este seminário convida Sara García-Guisado a apresentar o seu trabalho desenvolvido ao longo de anos de intervenção na comunidade como artista, formadora e investigadora.
ACERCAdanza_LAB é um projeto de criação, investigação e mediação artística que nasce de mais de três décadas de prática nas artes do movimento. Concebido como um laboratório de longa duração, explora de que forma a improvisação, o movimento e a criação contemporânea podem gerar novas formas de relação entre pessoas, territórios e comunidades.
Desenvolvido sobretudo em contextos rurais, o projeto entende o acesso às artes do movimento como uma necessidade cultural capaz de fortalecer a criatividade, a participação e a vida comunitária. Mais do que levar atividades artísticas ao território, o projeto promove processos de criação partilhada onde artistas, participantes e contextos se transformam mutuamente, contribuindo para a vitalidade cultural dos territórios rurais e ampliando as oportunidades de acesso às artes.
A apresentação dará a conhecer o percurso, a metodologia e a evolução do projeto, abrindo um espaço de diálogo em torno da investigação artística, da mediação cultural, das práticas participativas e do desenvolvimento de públicos, colocando o ACERCAdanza_LAB em diálogo com outras iniciativas europeias que investigam o papel das artes performativas na construção de comunidades mais criativas, ligadas e resilientes.
Organised and moderated by Ana Macara (GIED/INET-md), this seminar invites Sara García-Guisado to present the work she has developed over many years of community engagement as an artist, trainer and researcher.
ACERCAdanza_LAB is a project focusing on artistic creation, research and mediation that stems from more than three decades of practice in the movement arts. Conceived as a long-term laboratory, it explores how improvisation, movement and contemporary creation can generate new forms of relationship between people, territories and communities.
Developed primarily in rural contexts, the project views access to the movement arts as a cultural necessity capable of strengthening creativity, participation and community life. Rather than simply bringing artistic activities to the local area, the project promotes processes of shared creation in which artists, participants and contexts transform one another, contributing to the cultural vitality of rural areas and broadening opportunities for access to the arts.
The presentation will outline the project’s journey, methodology and development, creating a space for dialogue around artistic research, cultural mediation, participatory practices and audience development, and placing ACERCAdanza_LAB in dialogue with other European initiatives that explore the role of the performing arts in building more creative, connected and resilient communities.
Workshop — FÁCILdanza®
O seminário incluirá um workshop prático: FÁCILdanza® é uma prática artística participativa que explora o movimento, o jogo, a palavra e os objetos como espaços de criação, relação e experiência partilhada. Através da improvisação e de propostas acessíveis a pessoas com diferentes percursos e níveis de experiência, o workshop convida à descoberta do potencial criativo que emerge em cada encontro, através da escuta, da intuição e do próprio encontro.
The seminar will include a practical workshop: FÁCILdanza® is a participatory artistic practice that explores movement, play, language and objects as spaces for creation, connection and shared experience. Through improvisation and activities accessible to people from different backgrounds and with varying levels of experience, the workshop invites participants to discover the creative potential that emerges in each session, through listening, intuition and the encounter itself.
INFO & BILHETES / TICKETS
Teachers, academics, professionals, and students of dance.
Free participation (subject to registration)
exterior.producao@cdanca-almada.pt
Biografia Biography
Sara García-Guisado
Sara García-Guisado desenvolve, há mais de três décadas, um percurso artístico no âmbito das artes do movimento. A improvisação, a composição em tempo real e a criação contemporânea estruturam uma prática onde o corpo acontece como lugar de perceção, imaginação, pensamento, intuição e experiência partilhada.
A sua prática tem sido alimentada por um processo contínuo de aprendizagem, construído através do encontro com espaços de formação, criação e investigação, entre os quais o Institut del Teatre de Barcelona, La Caldera e a pós-graduação em Teatro Sensorial e Poéticas do Jogo da Universidade de Girona, bem como com artistas e processos de criação que contribuíram para a construção do seu olhar artístico. Entre as suas principais referências encontram-se Karine Saporta, Julyen Hamilton, Nancy Stark Smith, Frank van de Ven, María Muñoz, Pep Ramis, Augusto Boal, Enrique Vargas e Marga Íñiguez.
O seu trabalho atravessa a cena, a direção artística, a videocriação e o acompanhamento de processos de criação, num diálogo contínuo com artistas e comunidades de Espanha, Portugal, França, Itália, Dinamarca e América Latina.
Enquanto intérprete e criadora, colaborou com diversas companhias, artistas e projetos de dança contemporânea, desenvolvendo posteriormente uma linguagem própria através da Cía. Nada que Ver, onde, durante mais de uma década, aprofundou as relações entre movimento, performance, videodança, teatralidade e poesia visual. Tanto nas suas colaborações como nos seus próprios projetos, o seu trabalho integrou festivais e espaços dedicados à criação contemporânea em diferentes contextos nacionais e internacionais.
Indagar faz parte da sua forma de criar: uma maneira de permanecer disponível para aquilo que emerge na relação. Cada projeto abre uma nova oportunidade para explorar as possibilidades que surgem entre corpo, território, memória, paisagem, tecnologia, comunidade… A partir daí, os processos continuam a transformar-se juntamente com as pessoas e os contextos que os tornam possíveis. A sua prática artística materializa-se em projetos concebidos como processos de longa duração, entre eles Mujer Creadora, LAB><MAT, Re-Habita Fábrica, Dancewoods, Experiencia Danza, Danza en Movimiento e LASELVADANSA.
Sara García-Guisado has been developing her artistic career in the field of the movement arts for over three decades. Improvisation, real-time composition and contemporary creation form the basis of a practice in which the body functions as a space for perception, imagination, thought, intuition and shared experience.
Her practice has been nourished by a continuous process of learning, shaped through engagement with spaces for training, creation and research, including the Institut del Teatre in Barcelona, La Caldera and the postgraduate course in Sensory Theatre and Poetics of Play at the University of Girona, as well as through encounters with artists and creative processes that have helped to shape her artistic vision. Among her key influences are Karine Saporta, Julyen Hamilton, Nancy Stark Smith, Frank van de Ven, María Muñoz, Pep Ramis, Augusto Boal, Enrique Vargas and Marga Íñiguez.
Her work spans performance, artistic direction, video creation and the facilitation of creative processes, in an ongoing dialogue with artists and communities in Spain, Portugal, France, Italy, Denmark and Latin America.
As a performer and creator, she has collaborated with various companies, artists and contemporary dance projects, subsequently developing her own artistic language through the Nada que Ver dance company, where, for over a decade, she explored the relationships between movement, performance, video dance, theatricality and visual poetry. Both in her collaborations and in her own projects, her work has featured at festivals and venues dedicated to contemporary creation in various national and international contexts.
Inquiry is part of her creative process: a way of remaining open to whatever emerges within the relationship. Each project opens a new opportunity to explore the possibilities that arise between body, territory, memory, landscape, technology, community… From there, the processes continue to evolve alongside the people and contexts that make them possible. Her artistic practice takes shape in projects conceived as long-term processes, including Mujer Creadora, LAB><MAT, Re-Habita Fábrica, Dancewoods, Experiencia Danza, Danza en Movimiento and LASELVADANSA.