PLATAFORMA COREOGRÁFICA INTERNACIONAL | INTERNATIONAL PLATFORM FOR CHOREOGRAPHERS
8 Out./Oct. | Sábado/ Saturday | 15:30/3:30PM
Local/Venue: Casa da Cerca – Centro de Arte Contemporânea
Duração total/Total duration: Aprox. 45’
Classificação etária/Ages: Para todas as idades/ For all ages
Entrada gratuita (sujeita à lotação dos espaços exteriores)/Free Entrance (limited to the capacity of the outdoor spaces)Informações/Information: +351 212 583 175 | quinzena@cdanca-almada.pt
THE BEAUTY OF IT – ANGEL DURAN Performing Arts |ESPANHA|
©Sergi García
Coreografia e Interpretação: Àngel Duran
Desenho de Luz: Xavi Moreno
Figurinos: Paula Ventura
Sonoplastia: Àngel Duran, Pep Vilaregut
Aconselhamento de Dramaturgia: Blanca Apilánez
Fotografia: José Ma Pecci
Com o apoio de Teatre Atlàntida de Vic, Teatre la Gorga de Palamós, La Rafinérie/Charleroi danses, TLS Vic
“The Beauty of It” baseia-se nas teorias de Carl Jung sobre a dualidade entre a mente consciente e a mente inconsciente. Esta dicotomia numa única pessoa não nos permite diferenciar entre a realidade e o que é o sonho. Nesta peça, a fragilidade do homem é exposta, assim como uma reflexão sobre a autenticidade das ações ou personagens criadas por ele próprio. Qual será a verdadeira máscara? Será que tudo o que experimentamos é real?
“The Beauty of It” foi inspirado nos documentários académicos dos anos 50. Utiliza as gravações das entrevistas do Dr. Carl Jung em 1957 como narrador externo para nos mergulhar num estado reflexivo onde o intérprete é o objecto de estudo, mas é também um espelho de nós próprios.
Àngel Duran é licenciado em dança pela SEAD (Salzburg Experimental Academy of Dance, Austria) e em Arte e Design pela Universidade de Massana-UAB.
Para além do seu trabalho como coreógrafo, trabalha como freelancer para empresas europeias.
Desde 2017 que trabalha principalmente com a Anton Lachky Company (Bruxelas). Tem trabalhado também com DOT504 (Praga), Milla Konstantina (Berlim), Stephan Herwig (Munique), Zsuzsa Rózsavölgyi (Budapeste), entre outros.
“The Beauty of It” foi galardoado com o primeiro prémio do festival internacional de solos de Stuttgart, o prémio do festival Sólodos en Danza e com uma menção especial do festival CORTOINDANZA em Cagliari.
Duração: 20′
APOLO – Wettribute |ESPANHA|
©Galen Fraser
Coreografia e Interpretação: Daniel Fernández Martín
Assistente de Coreografia: Maite Ezcurra
O poder figurativo do homem é o jogo entre uma raquete e sua bola em forma de coração, depois de ver os seus inimigos, os Adónis da razão.
Daniel Fernández Martín é bailarino e coreógrafo, atualmente a estudar no Conservatório Superior de Dança María de Avila. Instrutor de Mat Pilates (3 níveis), criador e instrutor do “Wetmethod”. Membro da Companhia de Dança Natalia Medina.
Já dançou com La Veronal e Natalia Medina Dance Company. Bailarino e intérprete no Musical: ¨Another Love Story¨. Bailarino convidado da Hagen Ballet Company, Alemanha.
Como coreógrafo e intérprete apresentou “Cocktail Molotov” (solo, apresentado no Festival Masdanza, 2018), “Charlote Grapes¨ (duo, Masdanza 2021 e Festival Canarios dentro y fuera, 2021), ¨Apolo¨ (solo, Festival de Mueca, 2021).
Duração: 16′
YERSINIA – Samira Marana |BRASIL|
©LuisaRitter
Coreografia, Conceção, Direção e Interpretação: Samira Marana
Provocação e Co-direção: Nayane Fernandes
Sonoplastia: Guto Souza
Música: Suite O Lago dos Cisnes opus 20 de P.I. Tchaikovsky pela Filarmónica de Viena
“Yersinia” perturba o equilíbrio do ballet clássico e emociona ao som de “Lago dos Cisnes” de Tchaikovsky. Compartilha sensações de esperança, caos e medo, presentes em situações coletivas de emergência. Yersinia Pestis é o nome da bactéria causadora da peste bubónica, doença que protagonizou a maior epidemia que o mundo moderno já testemunhou e que veio a devastar parte da população da Europa. Esta dança é uma homenagem à comunidade científica e aos profissionais da saúde por seus esforços no combate à maior crise sanitária que marca o século XXI, especialmente a comunidade do Brasil, país que enfrenta o descaso das autoridades locais frente ao combate à pandemia.
Samira Marana tem curso superior de dança pela Universidade Estadual de Campinas – UNICAMP, e é certificada no método Bertazzo de Reeducação do Movimento. Dançou nas companhias da cidade de São Paulo, TeatroDança Ivaldo Bertazzo, Núcleo OMSTRAB de Dança Contemporânea e Grupo Gumboot Dance Brasil e Companhia de Danças de Diadema. Bailarina e estudiosa da dança gumboot e da dança clássica indiana Mohiniattam, com a professora Mandakini Trivedi (Mumbai, Índia). A sua formação de base é o ballet clássico e a dança contemporânea, mas a partir da Universidade procurou uma formação híbrida interessando-se por referências técnicas, artísticas e estéticas para além do eixo Brasil-Europa.
Duração: 6′
THE BEAUTY OF IT – ANGEL DURAN Performing Arts |SPAIN|
Choreography and Performance: Àngel Duran
Light Design: Xavi Moreno
Clothing Design: Paula Ventura
Sound Design: Àngel Duran, Pep Vilaregut
Dramaturgy Advice: Blanca Apilánez
Photography: José Ma Pecci
With the support of Teatre Atlàntida de Vic, Teatre la Gorga de Palamós, La Rafinérie/Charleroi danses, TLS Vic
“The Beauty of It” is based on Carl Jung’s theories about the duality between the conscious and the unconscious mind. This dichotomy in a single person does not allow us to differentiate between reality and what the dream is. In this piece, the fragility of man is exposed, as well as a reflection on the authenticity of the actions or characters created by himself. What is the real mask? Is everything we experience real? What is the difference between acting and behaving as it is?
‘The Beauty of It’ was inspired by the academic documentaries of the 50’s. It uses the interview recordings from Dr. Carl Jung in 1957 as an external narrator to immerse us in a reflective state where the performer is the object of study, but is also a mirror of ourselves.
Àngel Duran is graduated in dance from SEAD (Salzburg Experimental Academy of Dance, Austria) and in Art and Design from the Massana-UAB University
Apart from his work as a choreographer he works as a freelancer for European companies.
Since 2017 he has been working mainly with Anton Lachky Company (Brussels). He has worked as well with DOT504 (Prague), Milla Konstantina (Berlin), Stephan Herwig (Munich), Zsuzsa Rózsavölgyi (Budapest), among others.
At the same time, he also teaches workshops for companies and groups in Europe.
“The Beauty of It” has been awarded the first prize of international festival of solos of
Stuttgart, the prize of the festival Sólodos en Danza and with a special mention of festival CORTOINDANZA in Cagliari.
Duration: 20’
APOLO – Wettribute |SPAIN|
Choreography and Performance: Daniel Fernández Martín
Choreography Assistant: Maite Ezcurra
The figurative power of man is the game between a racket and its heart-shaped ball, after seeing his enemies, the Adonis of reason.
Daniel Fernández Martín is a dancer and choreographer, currently studying at the María de Avila Superior Dance Conservatory. Pilates Mat Instructor (3 Levels), creator and instructor of “Wetmethod”. Member of Natalia Medina Dance Company.
He has performed with La Veronal and Natalia Medina Dance Company. Dancer and Interpreter in the Musical: ¨Another Love Story¨. Guest dancer at the Hagen Ballet Company, Germany.
As a choreographer and performer he has presented “Cocktail Molotov” (Solo performed at the Masdanza Festival 2018), “Charlote Grapes” (Duo, presented at Masdanza 2021 and Canarios dentro y fuera Festival 2021), ¨Apolo¨ (solo, presented at the Mueca Festival 2021).
Duration: 16′
YERSINIA – Samira Marana |BRAZIL|
Choreography, Concept, Direction and Performance: Samira Marana
Provocation and Co-direction: Nayane Fernandes
Sound Design: Guto Souza
Music: Suite Swan Lake opus 20 by P.I Tchaikovsky) by Vienna Philharmonic
“Yersinia” upsets the balance of classical ballet and thrills to the sound of Tchaikovsky’s “Swan Lake”. It shares sensations of hope, chaos and fear, present in collective emergency situations. Yersinia Pestis is the name of the bacterium that caused the bubonic plague, a disease that led to the greatest epidemic the modern world has ever witnessed and that devastated part of the population of Europe. This dance is a tribute to the scientific community and health professionals for their efforts in combating the greatest health crisis of the 21st century, especially the community in Brazil, a country facing the neglect of local authorities in the fight against the pandemic.
Samira Marana has a degree in dance from the State University of Campinas – UNICAMP, and is certified by the Bertazzo method of Movement Reeducation. She danced in the companies of the city of São Paulo, TeatroDança Ivaldo Bertazzo, Núcleo OMSTRAB de Dança Contemporânea and Grupo Gumboot Dance Brasil and Companhia de Danças de Diadema. Dancer and scholar of gumboot dance and Indian classical dance Mohiniattam, with teacher Mandakini Trivedi (Mumbai, India). Her basic training is classical ballet and contemporary dance, but after university she sought a hybrid training, becoming interested in technical, artistic and aesthetic references beyond the Brazil-Europe axis.
Duration: 6′